Josh Homme y los suyos llegaron, vieron y vencieron en la sala Razzmatazz, ofreciendo una demostración de maestría con sus mejores temas ante un público totalmente entregado. Adrenalina, bajos sinuosos y “canciones para los sordos” en una noche histórica que se encargaron de caldear, y de qué manera, los infalibles Biffy Clyro.

Cuando se supo que Biffy Clyro iban a visitar por tercera vez en pocos meses Barcelona, esta vez teloneando al ya de por sí más que prometedor directo de Queens Of The Stone Age en Razzmatazz, fuimos muchos los que nos llevamos una gran alegría. Con su actuación del sábado noche el trío escocés, tan irreverente y honesto como siempre, no sólo no defraudó a sus ya incondicionales, sino que supo ganarse desde el primer momento a aquellos que les veían en directo por primera vez. Y lo hicieron gracias a un directo tan contundente como fresco, con el que demostraron que tres personas con talento, ganas y buenas ideas pueden hacer vibrar más incluso que la mayor de las orquestas.

El setlist, centrado sobretodo en los temas de su último larga duración, Puzzle, se abría con la pegadiza “Saturday Superhouse”, captando la atención del público, y no era para menos: los tres de Glasgow tocaron más fuerte, más rápido y más rabiosamente que en su última actuación en este mismo local teloneando a Bloc Party, y superion dotar a las melodías más pop del último disco de una dimensión afilada y punk con la que los temas ganaron en emoción y gancho. En definitiva, un concierto redondo en el que no faltaron el estribillo pop y el estallido final de “Who’s Got a Match?”, el himno rock que es “Semi-Mental”, la impresionante “Living is a Problem ‘Cause Everything Dies” capaz de crecer con cada nueva escucha, y el siempre perfecto broche final de “Glitter and Trauma”, una verdadera caja de Pandora de estilos y sorpresas que dejaba al público con la boca abierta, aplaudiendo eufórico y con una pregunta flotando en el ambiente: ¿Para cuando les tendremos aquí como cabezas de cartel?

Y así, con el público caldeado y abarrotando hasta la última esquina del Razz, salieron a escena Josh Homme y los suyos. El concierto despegó con la sorpresa de “Regular John”, tema del primer disco del grupo, seguido por su coetánea “Avon”, que sonó dura como pocas y empezó a dotar la noche de una magnitud histórica. A Josh Homme se le veía encantado, sonriente y muy comunicativo con el público, mientras Troy Van Leuwen nos demostraba de nuevo que es uno de los guitarristas más elegantes y a la vez más enérgicos en directo del panorama actual. Por otra parte, el nuevo bajista de la banda Michael Shuman no se amedrentó lo más mínimo y demostró que con sus 22 años no le falta el talento ni la profesionalidad necesarios para afrontar el reto de compartir escenario con “las reinas”.



El setlist fue muy acertado y dejó al público más que satisfecho, cubriendo temas de toda la discografía del disco: no faltaron “Do It Again”, la gamberra “Monsters in the Parasol”, “You Would Know”, “Burn the Witch”, “A Song for the Deaf” (inmensa e hipnótica, con su dinámica final parón/estallido), “Hanging Tree”, “Turning on The Screw” o “Little Sister”. Es destacable el hecho de que Josh se atreviera con tantas canciones originalmente cantadas por Mark Lanegan, pero el vocalista estuvo a la altura de las circunstancias y demostró que su voz es más versátil de lo que a veces parece. El setlist se cerró con “Sick Sick Sick” (canción que tiene mucho más tirón en directo que en el disco) y “Go With the Flow”, capaz de hacer que los más de dos mil asistentes llegaran al éxtasis a la vez, para volver con el bis y colofón final de “No one Knows” y la incendiaria “Song for the Dead”, con una sección final de batería demencial a cargo de Joey Castillo y una descarga sónica en general que nos dejó, a todos, con una gran sonrisa en la cara y las piernas temblando. Lo dicho, una noche para la historia.